浮士德（1994）觀後感

＊本文含有很多個人觀感，可能引起愛好者不快。

　　浮士德（Faust），IMDb：7.5

　　為斯凡克梅耶（Jan Svankmajer）於1994年所拍攝，改拍同名原作的現代劇。就如同原子映象官方部落格所述，斯凡克梅耶是位黑色幽默大師，而僅看此片的我，除此以外，不能同意更多。

　　在本片中可以看到紙薄的耶穌、手動的閃電、拼裝的木偶天使、藏在人中的惡魔、自願套上繩鎖成為粗操木偶博取觀眾歡笑的主角，徹底運用傀儡戲的特點，組合幽默又諷刺的舞台效果。不僅揭露神魔的遮羞布，也同時對一般以為的日常美好塗染糞土，廁所是幻想與現實的通口，大嘴咀嚼骯髒腐朽的食物，老舊戲服底下被生理反應控制的肉慾……不一一詳提。但，若想要為本片說上更多，看完只覺得完全不滿足。

　　什麼地方不滿足呢？不是說缺乏劇情張力、暗示等，但是回顧相似題材的作品，只能說面對太多枝節戲法，卻看不到除了毀壞腐朽以外的其他內容。當然這也許只是一人偏頗之見，光只有前段辭彙堆積，無法說明什麼，以下便提及感到遺憾的細節。

　　開頭便逐漸遍布非日常入侵日常的預兆，十分有趣，諸如一手抱孩子一手拖人偶的婦人，只因在不該出現地點就能擾亂日常的黑雞，麵包裡挖出空無一物的雞蛋等，很多地方似乎是將連續的影像剪去中間連貫的部份，達到跳躍、時間異常的氣氛，而且極富象徵性，這些都十分的好，但也許導演實在是熱愛驚悚效果？喜歡不斷穿插異常情景，而有時候似乎有些過量，且看不出除了獵奇以外，還有何種意義……甚至會成為雜訊，也許對一般觀眾會有震撼效果，但對於在下這種重口味的獵奇愛好者，只會有「阿，又來了，什麼時候結束阿？」這種感覺，例如片中一位戀屍拾荒者，除了引導劇情，最後讓人知道「阿，又是個無限Loop」，若要牽強附會說，這表現人因私慾把他人作為物品看待，呃，就會覺得實在有比此種更好的呈現方式，人私慾的可怕不是在夢境、劇場中，是在習以為常的日常，我們以為安全的世界，這樣的批判性才夠有張力，與讓人感同身受吧。這絕對不是題材的限制，而是如何去真正結合現實與魔幻，而不只是拼湊，更讓日常習慣變得異常，才更能表現出此種題材的優勢吧？

　　同樣，對於很多可以更深描寫的點，也覺得力度欠缺，如上帝與惡魔的描寫，也許是在下偏頗了，不過更覺得英格瑪柏格曼在《芬妮與亞歷山大》一片中，那樣的傀儡上帝更強而有力。也許是對反覆的滾頭有點厭煩ORZ，但滿喜歡魔鬼的形象，就如同另一個自己，笑。

　　再者，對於片中一再玩弄食物與貶低赤裸情慾，看了只有感覺「恩，是阿，生理動物本能嘛，那你想說什麼？」，只能說幽默十足，內容不足？當然也許是在下愚鈍，看不出有什麼意涵在，只感覺就像玩泥巴的孩子，把泥巴搓成糞便的樣子，然後丟到你身上，便指著你說，「便便、便便」，這就是我看時無言的感覺。

　　還有非常遺憾的是，浮士德十分精采的是人對於知與慾的無限追求，但在該片中除了主角唸台詞，或是跟惡魔鬥嘴，說你也不比我聰明，喔，對於知識的部份好像就沒什麼描述了？這算是另一種的惡魔式嘲笑嗎？知識的無價值，沒有人能知道「知識」，變成無用的知識，恩，好像看該片從頭到尾在破壞，戳破上帝、打爛天使，食物變糞土，情慾剩獸慾，人類變傀儡或屍體，就這樣？其實我也不用特別看片子，去看自殺者的遺書，可以更強烈感受到世界的虛無感吧……

　　人變成傀儡這點，唉，算是本片重點？但也看得我疲乏，人因慾而變成傀儡，甚至沒有上帝惡魔來為人類開脫，是他人、社會、大眾的魁儡，可是仍覺得表現不夠，尤其是中間戲弄惡魔一段，讓在下覺得充滿雜訊，人變成傀儡最可怕的不是意識到的，而是無意識的，甚至把他人也變成傀儡，但在片中真的著墨於其他，呃，戲劇張力？太多，導致要點模糊，真讓人難以有什麼感觸，不斷被打斷，變得剩下「喔，好熱鬧阿」。

　　最後以空車結尾，也許是太在意料之內，還是老套了什麼，只覺得這一點都不夠惡魔阿！當然也許是個人偏好，但我覺得年輕人或老婦人無心撞車，或是因臨產匆忙而撞車，都比空車更感受到生命價值的衝突、諷刺，空車只會覺得像是惡作劇或是無原因，就僅是如此，離身處在「安全」現實的我們太遙遠，無法被震憾啊！

　　「影迷有兩種，一種是從來沒有聽過斯凡克梅耶，一種是看過他的作品並知道自己遇到了天才。～New Yorker」——引用自原子映象官方部落格。

　　唉，不是我毒舌，而是天才要以天才的標準評價，對吧！此片還是有很多優點啦，如果喜歡魔幻性質的黑色幽默，那也許很喜歡本片吧？但看完此片後，再看《隱藏攝影機》，就覺得後者真是洗鍊而有力多了，嘆氣。